莫斯科国立苏里科夫美术学院
Московский государственный академический художественный институт
имени В. И. Сурикова

学校性质
建校：1843年
性质：公立
直属部门：俄罗斯联邦高等教育与科学部
学校类别：建筑与艺术类

院校排名
2019年全莫斯科建筑艺术类高校排名二名（共111所高校）

学校背景简介
国立苏里科夫美院在表现艺术领域是当今世界上首屈一指的美术专业学院，位于俄罗斯首都莫斯科。隶属俄罗斯国家美术研究院。它继承了十九世纪二十世纪初俄罗斯人文美术文化传统。苏里科夫美术学院的历史，可以追溯到19世纪中期。1843年，在一所美术班的基础上建立了绘画雕塑学校。1865年又与建筑学校合并，改名为莫斯科绘画雕塑建筑学校。此后数十年间，办学成绩卓著，培养出许多著名油画家。

1939年格拉巴利创立了莫斯科国立美院，1948年以苏里科夫命名。目前学院分为绘画、雕塑、艺术理论和历史系。有一大批知名的艺术大师、艺术研究院院士、俄罗斯功勋艺术家在此从事教学工作。
俄罗斯的艺术声望在世界上是得到大家承认的，俄罗斯的美术教育体制是由俄罗斯美术科学院领导、组织制定的。二百多年来苏里柯夫美院培养出了许多世界知名的艺术家。
苏联美术院校，隶属于苏联美术研究院，院址设在莫斯科，设有油画、雕塑、版画3个系科。
苏里科夫美术学院的历史，可以追溯到19世纪中期。1843年，在一所美术班的基础上建立了绘画雕塑学校。1865年又与建筑学校合并，改名为莫斯科绘画雕塑建筑学校。此后数十年间，办学成绩卓著，培养出许多著名油画家。
十月革命后，莫斯科绘画雕塑建筑学校一度改为国立自由美术家工作室(1918~1921)，后又改为国立高等美术-技术专科学校。

1930年，建筑系从该校分出，另成立莫斯科建筑学院，该校改称莫斯科美术学院。卫国战争期间，莫斯科美术学院疏散到乌兹别克共和国撒马尔 市，教学和创作活动，在艰苦环境中继续正常进行。1948年，改用现，归属苏联美术研究院领导。1948年后，曾由雕塑家托姆斯基担任该学院院长，现任院长是雕塑家邦达连科。

该研究所是莫斯科绘画，雕塑和建筑学院的合法继承者，成立于1843年，1917年转变为免费艺术研讨会，1920年-进入高级艺术和技术研讨会（VKHUTEMAS），1926年-在莫斯科高等
1939年8月9日苏联人民委员理事会高等教育委员会的决议莫斯科美术学院更名为莫斯科国立艺术学院，该学院是根据苏联部长会议于1947年8月5日的法令成立的。 自1992年以来，莫斯科国立艺术学院被转移到苏联艺术学院-俄罗斯艺术学院。
1948年6月5日苏联部长会议第1944号法令，该研究所以V.I.Surikov命名。

以俄罗斯艺术学院苏里科夫命名的莫斯科国立学术艺术学院是莫斯科绘画，雕塑和建筑学院的继承者和继承人。 学校的前身是一个绘画"全面"班，由一群艺术爱好者在E.I.Makovsky，A.S.Yastrebilov，少将M.F.Orlov，F.Ya的倡议下于1832年组织。 Skaryatin，在莫斯科总督D.V.Golitsyn王子的支持和许可下。"莫斯科艺术爱好者协会"艺术班的发展和繁荣得到了捐助者的极大帮助，他们提供了他们的知识和大量资金来支持俄罗斯的艺术。

1843年，一所学校由艺术课组成，接受了所有班级的学生。 一个伟大的成就是皇帝的许可，从农奴制毕业生谁收到艺术家的称号释放。 学校吸引了当时重要的艺术力量-艺术家B.C.和A.S.Dobrovolsky，K.I.Rabus，V.A.Tropinin，雕塑家N.A.Ramazanov等。 这些大师依靠A.G.Venetsianov和V.A.Tropinin的艺术原则。 在40年代末，S.K.Zaryanko和M.I加入了他们。 斯科特，谁成为历史绘画班的督察和头。 在50年代，V.G.Perov，I.M.Pryanishnikov，V.V.Pukirev，A.K.Savrasov，E.S.Sorokin和其他人来到学校任教。 谁在学校工作的主人是聪明的人，他们教人的爱，虔诚的生活态度，注重色彩，观察，思想的自由表达和忠诚于现实的原则。

1865年，宫殿建筑学院附属于绘画和雕塑学院，并获得莫斯科绘画，雕塑和建筑学院的称号。 教师和学生参加了教堂的建设和装饰。 E.S.和P.S.Sorokin与圣彼得堡艺术学院的教授一起画了基督救世主大教堂，莫斯科绘画，雕塑和建筑学院的其他教师也在工作。 雕塑家N.A.Ramazanov为基督救世主大教堂创作了雕塑作品。

1896年，根据新的章程，学校被分配为中学的地位。 学生们获得了深厚的知识和专业培训。 只需回顾一下，莫斯科学校教V.D.波列诺夫，V.A.谢罗夫，K.A.和S.A.柯罗文，A.I.阿尔希波夫，A.M.Vasnetsov，I.I.列维坦，as。 斯捷潘诺夫和其他人。

1917年后，学校与Stroganov学校一起转变为免费的艺术工作坊。 1918年，第一个免费的艺术研讨会是在Rozhdestvenka，11的前斯特罗加诺夫学校的基础上创建的，第二个免费研讨会位于21Myasnitskaya街。 1920年，9月29日，在VKHUTEMAS（全联盟艺术技术研讨会）合并了研讨会。

VKHUTEMAS有七个学院：建筑，木工和金属加工，印刷，纺织品，陶瓷，绘画，雕塑。
绘画系教A.V.舍甫琴科，A.A.Lentulov，P.P.Konchalovsky，L.S.波波娃，F.F.Fedorovsky，N.A.Udaltsova。 艺术总监是V.V.Rozhdestvensky。
第二个免费研讨会的教师是K.S.马列维奇，V.V.康定斯基，P.V.库兹涅佐夫，V.V.Rozhdestvensky，P.P.Falk，P.P.P.Konchalovsky，K.A.Korovin，A.A.Arkhipov，S.A.Malyutin和其他人。 教学在没有特殊程序的情况下进行。
在VKhUTEMAS创建后，组织了一个画架部门，其中包括I.I.Mashkov，P.P.Konchalovsky，A.A.Arkhipov，P.P.Falk，D.P.Shterenberg，A.V.舍甫琴科，D.N.Kardovsky，V.V.Kandinsky和N.A.Udaltsova的研讨会。 当时，初级课程由A.A.Osmerkin，G.V.Fedorov和AM教授。 Rodchenko,A.G.Drevin,L.S.Popova. 这个数字是由SV领导的。 格拉西莫夫 在纪念部门开设了两个艺术家I.I.Mashkov和P.V.库兹涅佐夫的研讨会，绘画技术负责人N.M.Chernyshev也被邀请在那里。 一开始，该部门由I.I.Mashkov领导，然后是P.V. 库兹涅佐夫，自1923年以来-N.M.切尔内绍夫。

F.F.Fedorovsky，A.V.Lentulov和V.A.Vesnin在vkhutemas绘画学院的装饰部门工作。 1922年，学院进行了改造，直到决定在无产阶级文化研究所的监督下转移到列宁格勒。 画架部门开设了I.I.Mashkov，A.V.Shevchenko，P.P.Falk，D.N.Kardovsky和D.P.Shterenberg的特别研讨会，第三和第四年的学生参与其中，以及A.A.Osmerkin和A.D.Drevin第二年的绘画研讨会;绘画由SV进行。 格拉西莫夫 在特别讲习班工作占第4和第5年的培训，第3被分配到通识教育课程。 纪念系仅从1923年至1924年，在引入特殊学科的周期后，让学生有机会完成他们的教育作为一个巨大的壁画艺术家。

绘画系，这已经发生了一些变化，代表了一个组织良好的员工谁在三个部门工作：画架，纪念和装饰，根据一定的程序和方法，通过学术生活的过程和当时的艺术文化的成就进行调整。 夏季练习对于教师的学生来说是必要的，只在装饰部门进行。

绘画系的院长是：F.F.Fedorovsky，A.V.Shevchenko，St。格拉西莫夫，P.P.Falk。 绘画的历史由A.G.Gabrichevsky阅读。 在当时的教育制度下，学生在第四和第五年完成了艺术教育。 在1923-1924年，组织了第一个夏季学生工业实践。 1926年10月1日，革命后的第一次学术会议召开，成为教育机构生活中的历史性日子。 在1926年至1927年，第一个问题发生了。 该委员会授予所有艺术家-文凭持有人艺术家，技术专家和测谎仪的称号。 师生参加了世界装饰艺术展在巴黎，在莱比锡国际展览的书籍和杂志全联盟印刷展在莫斯科于1927年在巴黎展览，大奖被授予蚀刻由I.I.Nivinsky。 1927年，VKHUTEMAS在新合格的（全联盟艺术技术学院）进行了重组，该学院有一个筹备部门。 在当时的文件中，提到了为教师配备必要设备的贫困和肮脏。 高等艺术和技术学院的第一印刷院长是N. Sheverdyaev 与他一起工作I.巴甫洛夫，V.Falileev，后来教师辅以诸如V.Favorsky，P.Pavlinov，I.Nivinsky，N.Piskarev，N.Kupriyanov等杰出的大师。

1930年3月30日，vkhutein被清算，绘画和雕塑学院与列宁格勒Vkhutein合并为无产阶级艺术研究所（INPII）。 Proletkult支持者在艺术教育领域进行的改革对未来艺术家的专业培训产生了不利影响。
图形学院作为测谎仪研究所的一部分存在，出版学院在那里工作，该学院有自己的院长N.F.Lapin和艺术总监V.A.Favorsky，他领导了木刻车间。 绘画由K.N.Istomin和ST.Gerasimov教授，蚀刻车间由M.A.Dobrov领导，绘画由P.Ya领导。 帕夫林诺夫，和M.S.罗季奥诺夫光刻。 从会计报告中可以看出，VKHUTEIN的前图形学院保持了独立的地位，为学生宿舍支付了测谎仪学院的费用，并在前莫斯科绘画，雕塑和建筑学院的一部分拥有自己的车间和场所。 教师举办绘画课程，甚至开发了纪念性绘画的任务。 在1934年，在此基础上，莫斯科美术学院成立了两个学院—图形和自1935年以来，绘画。

第三年的学生，这是Pavlinov组，克拉夫琴科组和海报组;他们将于5月6日至6月在Kozakh;他们的工作分为两种做法-5月份的海报，根据kozsky集体农庄的材料指导和6月份的等效性—独立工作;作为领导者，他们被派往：你，Yanovskaya，Mizin和Pavlinov。 你主要是在Pavlinova组，Yanovskaya在克拉夫琴科组和mizin在海报组。 您将保留您对大教堂和vols的所有权利。 Yanovskaya和Mizin在这个意义上是从属于你的;所有团体的绘画的一般指南;所有这一切都是TT所知的。 Yanovskaya和Mizin，我希望你们都能在绘画研究中找到一个体面的机智和统一的线条;Pavlinov保留了大教堂绘画的权利，领导所有群体。 我非常希望你在这个月接管教育部分的缰绳，并认为你是该部门在所有研究事项的唯一负责人。 我同意你的计划 我请你在第一天收集老师（Mizin将是11，Pavlinov-13—，并告诉他们日历和任务的本质。 在pavlinov（绘图）到来之前，每天给任务5草图。

恢复"莫斯科学校"的优良传统，其连续性与1937年成为莫斯科研究所所长的I.E.Grabar的名称密切相关。 I.E.Grabar的创造性观点的广度，对教学工作的真正创造性态度和高度的敬业精神帮助他为参与教学的志同道合的人设置困难的任务，以加强"专业知识"，特别是绘画。 在接受记者采访时，格拉巴尔强调："。..不仅是过去几年所有的巨人，而且更熟悉的时代，我发现活着的主人-马奈，德加，梵高，甚至马蒂斯和高更-通过了最严重的学术学校，只有克服它后，开始寻找 由于绘画是"圣彼得堡学校"的最强点，格拉巴尔试图邀请列宁格勒艺术学院的M.D.伯恩斯坦教授和毕业生D.K.Mochalsky和A.A.Debler在莫斯科任教。 感受到俄罗斯两个主要艺术学校的特点，他寻求他们的密切合作，以丰富对方。 我必须说，圣彼得堡和莫斯科艺术大学之间的创造性沟通的现代实践遵循格拉巴尔规定的传统。

I.E.Grabar将专业文化，色彩和构图的掌握与露天教学学生的重要性联系在一起："在房间照明条件下参加冬季绘画课程的学生应该有机会在露天进行特殊的绘画课程，即所谓的plein air，没有这些培训就无法完成。"这项工作是在研究所的分支进行-"Kozy"。 第一年后的夏季练习在卡卢加地区的Troitskoe庄园举行，Vorontsova-Dashkova的前庄园。 格拉巴来到那里，正如V.G.回忆, Tsyplakov详细分析了每个工作，要求在第一年，他们密切关注自然，避免记忆绘画。 在高年级，这种做法发生在克里米亚，它自1934年以来一直存在。 领先的教育工作者来监督山羊学生的工作。 这个惊人的美丽的地方被抓获在美丽的草图。 所有的生存条件都是为学生和老师想出来的。 在费奥多西亚，该研究所由几所房子经营，在科扎克有一个"沙里科夫别墅"（所以它以一只名叫沙里克的当地狗命名），教师住在那里。 特别为学生带来了一个图书馆，组织了一个食堂，两匹马携带食物，有时学生骑着它们去练习曲。 学员们在山、海和葡萄园的背景下画出静物、风景、裸体和穿着衣服的人物。 格拉巴尔来了，安排展览，作品的讨论，并谈到了很多关于过去的艺术家。 老师试图教学生作文的秘密。 他坚持教学作文不是分开绘画和绘画，而是密切联系，所以从学习的第一年开始就为学生提供了作文课程。

莫斯科美术学院提供高级培训课程。 1938年，在I.E.Grabar的倡议下，选择了一群海报和图形系的学生，他们开始了纪念性艺术的研究生工作。 因此，组织了一个巨大的研讨会，其管理由A.A.Deineka承担。
到1939年，美术学院拥有强大的教学人员。 有四个人画架研讨会：圣格拉西莫夫，B.V.Ioganson，后来传递给G.M.Shegal，G.G.Ryazhsky和I.E.Grabar。 N.M.Chernyshev被邀请参加纪念研讨会。 "第一年组将由I.I.Chekmazov和V.V.favorskaya领导，绘图-D.K.Mochalsky"。 该研究所还教授：G.M.Shegal，A.A.Deineka，A.V.Myzin，V.F.Domogatsky，M.S.Rodionov，D.S.Moore，A.T.Matveev，P.P.Iodko，N.H.Maksimov，A.A.Osmerkin，I.M. 拉扎罗夫，E.O.Mashkevich和图形部门：G.T.Gorodenka，P.Y.Pavlinov，P.Suvorov。 该研究所开始与雕塑家A.T.Matveev和L.V.舍伍德合作。

国家特列季亚科夫画廊的档案保存了I.E.Grabar的笔记，这使我们能够判断他对同事的创造性和教学工作的重视程度。 不幸的是，这样的笔记并没有保留每个老师。 其中最完整的是关于圣格拉西莫夫："苏联艺术最突出的大师。 他的作品在苏联的所有主要博物馆。 教学工作是一个仔细而彻底的考试，非常受学生欢迎";在G.T.Gorodenka—"一位好老师和历史学家";D.K. Mochalsky-"一位文化艺术家和一位好老师，他已经设法在研究所短时间内取得了很高的成绩";A.A.Deblere—"一位文化艺术家和天才，可以向学生收取绘画的爱，并将其推向前进";M.F.Shemyakine—"形式和绘画的专家，一位经验丰富的肖像画家。 自1936年以来，他已经成功地吸引了圣格拉西莫夫和约翰逊的团体";V.N.拉扎雷夫—"一个很好的卫理公会和有才华的老师;B.V.Johanson-"一位具有丰富经验的老师，他巧妙地管理了委托给他的小组，并赢得了充分的信任和尊重。 在绘画计划的发展，他采取了重要的一部分，是它的主要作者";A.A.Osmerkin-"具有丰富经验的老师，谁给了显着的指标：他的学生在学院的论文中脱颖而出，在所有 他被委托与第一年的独立小组合作。 在圣格拉西莫夫绘画的永久助理"（国家特列季亚科夫画廊的档案，I.E.Grabar基金106）。 在1938年，1939年，1940年和1941年举行了图形艺术家，壁画家和雕塑家文凭作品的辩护。 1939年，莫斯科国立艺术学院的章程获得批准。

伟大的卫国战争，这撕毁了每个人，一切从他们的地方，也没有放过MGHI。 但这个严酷的时代的艰辛并没有干扰教师和学生的创造性和科学工作（一些留在被围困的首都，一些疏散到撒马尔罕）。 积极的创造性和科学工作并没有停止在首都，即使莫斯科竟然是一个前线城市。 我不得不在极端条件下工作。 该研究所开始过着战时的生活：教师和学生去了前线和民兵，去了防御工事的建设，并在首都的消防队工作-在Kirovskaya，在波罗的海村庄，在MGHPU（艺术和工业学校）的建 前线急需宣传海报和战斗传单。 在战争的第一天，莫斯科军区的政治部转向GUZ（国家教育机构管理局）P.ya的负责人。 Alyokhin与建立军事政治海报，艺术设计的形式，战斗传单和证书紧急发布的需求。 原来，在莫斯科，除了莫斯科艺术学院之外，没有任何组织可以完成这个订单。 从战争的第一天起，研究所的教师和学生就回应了时间的需求。 早在七月，工作开始在莫斯科生产的海报上的国防主题。 该团队由学生，研究生和教师组成，由尊敬的艺术家D.S.Moore，A.A.Deineka教授和G.T.教授领导。 戈罗申柯 战斗传单不是为了街头，他们被认为是在防空洞，企业，医院和mpvo的总部，所以在工作的头几个月，他们的体积很小，他们的形象经常与文字相结合。 当时的一名学生D.N.Domogatsky回忆说："由于莫斯科所有印刷厂在10月份的恐慌中被"斩首"，我们承担了自己的工作，以完成发行。 循环;装在他们的卡车，直接开到前面。.. 在绘画，雕塑和建筑学校的老建筑巨大的平版印刷车间的墙壁上复盖着一层厚厚的明亮的白色霜冻。 而在桌子上，躺在他们的肚子上冷冻平版石，所有学院的学生和女学生工作。 这项工作是在P.G.扎哈罗夫和P.I.苏沃洛夫的指导下进行的。 我们为靠近我们城市的前线工作，这尤其令人鼓舞。 而在伏龙芝街，3（在以前的军营地铁建设者），在雕塑学院，青铜工人铸造的学生尼古拉*卡申"高射炮"雕塑半米组。 这是一个传递奖最好的炮兵单位。

从艺术家B.V.Preobrazhensky的回忆录中："12月25日，在Vakhtangov戏剧学校的场所，举行了一小群MGHI学生文凭的庄严辩护。 彼得*彼得罗维奇*孔查洛夫斯基主持，我们教授的颜色是在委员会桌上-Deineka，Osmerkin，Lentulov。.. 论文和海报-所有的军事主题。 这是自然的。 我们的大多数文凭被接受为致力于红军周年展览。 对于我们很多人来说，这是我们必须参加的第一个国家展览。.. 在正式部分之后，在Osmerkin的工作室里安排了一个温暖的圈子里的"礼仪"晚餐。.. 从炉子-burzhuyki20-ies传播了美妙的热量。 管道膝盖穿过车间，爬进通风口。 Osmerkin车间巨大窗户的窗户用纸带交叉。.. 土豆在炉子上沸腾。 它鲱鱼指甲开胃菜。 每个人都会得到两块。 豪华。..».
在战争期间，MGHI并没有停止其研究工作。 只有在1941-1942学年V.N.拉扎列夫阅读15关于雕刻历史的报告。 此外，通过莫斯科国立艺术学院剩余的莫斯科教授和学生的努力，开设了前线，团体和个人艺术展览。 1941年10月18日，第一列火车与教师和学生离开莫斯科撤离。在路上，他们加入了基辅和哈尔科夫艺术学院作为乌克兰分支机构。 来自G.G.教授个人档案的日记 女王再现了那些严酷的日子："通往撒马尔罕的道路持续了整整一个月。 有很长的停留，有时三天。 每个人都下车，生火，准备食物。 11月8日，我们得到了两个黑色饼干（士兵）。 火车是在撒马尔罕的方向行驶，但它往往被驱动到死胡同，在那里我们等待了很短的时间。 当我们终于到了城市，我们被带到城市的中心在"杜鹃"（一个小火车头与货车，在窄轨铁路行驶）-雷斯坦，在那里我们住了近两年。" 到11月15日，第一批撤离人员-21名学生-位于Registan处所。 在第二梯队中，130人到达，约40人更独立;到12月，300人聚集在一起。 通过L.I.杰尼索夫的努力，撒马尔罕地区执行委员会设法将10处房舍转移到培训课程和宿舍。 这些都是Shir-Dor madrasah，Ulug-Bek madrasah，清真寺，第17学校，两个茶馆等。 所有这些都需要认真修理和重新装备。 "我们没有支付奖学金-该研究所没有钱。 他们都住在旁遮普街的一个宗教学校，他们睡在木地板上，已婚和单身，每个人都依次为所有13名学生获得一天的卡片配给，"Viktor Tsigal回忆说。 然而，没有时间改进，12月1日举行了理事会第一次会议，其中包括来自三个研究所的教师—基辅，哈尔科夫和莫斯科。 它讨论了教育过程的组织。 理事会还于12月8日和16日举行了会议。 自12月11日起，圣彼得堡的教师开始管理学术课程。 格拉西莫夫，D.S.摩尔，G.T. Goroshchenko,I.M.Leyzerov,P.D.Pokarzhevsky,N.H.Maksimov,E.O.Mashkevich,K.N.Istomin,V.A.Favorsky,A.V.Myzin,A.P.Baryshnikov,A.N.Durikin。 该研究所的工作人员在撒马尔罕继续积极开展有关前线总部政治部委托制作海报和战斗传单的工作，这项工作始于莫斯科，即使在战争最困难的日子里也没有停止在前线城市。 由D.S.Moore领导的一支13人的防御海报小组已经全面运作。 "搬到撒马尔罕并没有停止我们的工作。.. 在路上，我们工作8海报。 他们坚持免费付款的原则，"D.S.Moore回忆道。 在该研究所撤离期间，学生，研究生和教师发布了60多张带有俄语和乌兹别克语口号的海报。 搅拌车间制作了用干刷在织物上写成的面板;这些面板和海报是"Farhadstroy工人"，"打败敌人"。 在海报比赛中，艺术家V.G.Gremitsky因其关于Alisher Navoi文本的作品获得了一等奖，艺术家I.G.Brulin获得了海报"我很快就会回来"的二等奖。 在这里展出的最好的图形作品是余的海报。P.Rayner"敌人的棉花袋"，浅浮雕也很受欢迎。 "海报的质量是值得研究所。 该系列由国家特列季亚科夫画廊，美术博物馆购买，"D.S.摩尔在他的信中提到。 1942年9月，撒马尔罕历史博物馆由莫斯科国立艺术学院的教师和学生组织了一次展览"伟大的卫国战争和俄罗斯人的英雄过去"。 在一个学术委员会中，Guvuz主席tov代表政府为研究所规定了严肃的任务。 弗拉基米尔："我们的时代提出了成千上万的英雄。 我们需要给他们高品质的肖像。 雕塑家有很多工作要做：标记的地方，捕捉事件和面部-在纪念碑，纪念碑，雕塑。"在同一委员会，在对雕塑家，A.T.学校的前景报告。 Matveev谈到了民间传统的保存"工艺培训的重要性，复制和风格化发现的危害，寻找新的道路，对材料的热爱和关注（大理石，Tanagra，Bukhara ganch），没有这些艺术家失去了地面（他被撒马尔罕公园展示的水泥和石膏铸件吓坏了），并坚持研究造币的特点，在当地的车间锻造，使用他们的技术制作瓷器。"1942年10月2日的协议已经包含了研究生作品的讨论线：V.A.Ermolaev"卫国战争中的老人"，ya。 M. 索科洛夫"集体农庄前"，A.V.康德拉季耶夫"1917年10月在莫斯科"。 材料的报告影响强度反映在他们的创造性工作，事实上，在极其困难的条件下创造了大型专题绘画，素描，雕塑，宏伟的图形系列，被设计的古迹。 I.E.Grabar，St.Gerasimov，P.I.Pokarzhevsky和D.S.Moore在撒马尔罕工作的事实证明了研究所撤离部分的可行性以及其创造潜力的保存。

莫斯科苏里科夫美术学院学制

美术学院的学制是五年或六年，教学内容以教育计划和科目所确定，这些科目由学院教育科学理事会批准。在实施这些计划和过程中，以教授指导和个人工作室为主。这些教授大部分是有名的美术家，大多数是美术科学院的院士和通讯院士。教学过程中最主要的单位是学生的班级，每班不超过七人人。美术学院为学生确定了以下的学习方式：工作室、教室、博物馆里的实际操作练习、授课、讲习班和课堂讨论；学习临摹和绘画创作；教师辅导和学生独立工作；实验室工作、年级设计和毕业创作。学习时间安排为，一个学年两个学期，每个学期十五学周，外出写生七至十周。每学年两次考试。学生每天在学校学习九个小时，其中六小时听课和实践练习，三个小时独立自习。有些带有普遍意义的艺术理论课，所有班级同学听大课。根据每个专业的学习方向，也有专门的课程。

办学条件：
绘画系：
该系为学院规模最大的系，约二百多名学生，各个历史时期的俄罗斯及世界艺术史上的知名画家在系内执教，例如，格拉巴里，科林，格拉西莫夫，莫恰得斯基，刘普拉科夫、格里扎依、伦金。
该系的许多毕业成为现代俄罗斯艺术界知名画家，系有四人画架艺术室，两个雕塑室，一个戏剧一舞台工作室。
版画系：
在各个时期系里工作过著名的画家和教育者，例：马渥乐、切列莫涅赫、法沃尔斯基、基波里克、巴诺马列夫。
培养未来的艺术家，除了教授绘画，还有研究，有系里有三个创作室：版画、宣传画、书籍插图。许多毕业生受到知名画家和教育者的教育后已留校任教。
雕塑系：
俄罗斯现实主义的优秀传统过去和现在为培养专业雕塑家起了重要作用，俄罗斯知名画家有各个历史时期执教。响誉世界的艺术家如：马尼泽尔、托姆斯基、德列维、怕布林等曾经主持系里的工作。　
今天他们的学生，继承了艺术大师的传统，继续在系里执教。
美术理论和历史系：
系里培养美术界理论和历史专家，美术馆各展览古董领域工作者。

 留学费用
项目 费用（美金） 学制
语言预科 4000$ 一年
本科 6700$ 四年
研究生 6300$ 两年
住宿费 40-80$ 月
医保 200$ 年

权威认证
莫斯科苏里科夫美术学院是中国教育部认可并推荐的俄罗斯公立高校。
查询网址：
中国教育部涉外监管网：www.jsj.edu.cn
中国教育部留学服务中心：www.cscse.edu.cn
苏里科夫美院网站：https://vuzoteka.ru/вузы/МГАХИ-имени-В-И-Сурикова/специальности
国际合作
该学校一直进行外国专业人才的培养，近几年，该校与中国的关系日趋成熟，并且该校同萨尔瓦多共和国，哈萨克斯坦共和国，卢甘斯克州，乌兹别克斯坦共和国，白俄罗斯共和国，古巴共和国，哥伦比亚共和国，亚美尼亚共和国，莫雷洛斯州签订了友好协议备忘录。
学校位置及周边环境
校园整洁、安静，环境很好。

宿舍：

师资
学校有137位教师，其中百分之七十的老师拥有相应的学位和头衔，其中有七位教授被俄罗斯授予功勋级艺术家称号
学校规模
校园的占地面积有38000平方米，学校的硬件设施完善，校园里有体育运动场、生产车间、学校食堂和两栋学生宿舍楼，一栋是当地的学生公寓，一栋是留学生公寓。该地区政治环境安定，当地人对外国人很友好，校园的治安良好，校区边缘设有围栏和守卫。

具有现代教学设备、计算机设备和多媒体教学设备的学校，学校有自己的培训机构和生产车间，学校设有专门的工艺美术课教室（陶瓷、玻璃等材料），油画教室，素描教室，雕塑教室，设计专业的教室。学校设有独立的自习阅览室，室内有互联网接入设备，有电子图书馆和现代的计算机设备。

该大学共有两个学院：工艺美术与设计系，美术和民间艺术文化系。
学生规模：学校共有5000名学生（其中包括俄罗斯人以及部分留学生）
入学申请时间
材料接收时间从每年的6月20日开始
入学考试时间为每年的7月7日
入学考试
考试形式：俄语语言文学（面试），素描，油画。
学年与学制
1．学制
本科：4年（莫斯科国立苏里科夫美术学院）
研究生：2年（莫斯科国立苏里科夫美术学院）
2．学年
9月份至次年6月份
入学所需材料
1、护照的原件和公证件需要翻译成俄语；
2、毕业证书的原件和公证件需要翻译成俄语；
3、六张照片，照片的尺寸为3х4厘米；
4、健康证明和公证件，需要翻译成俄语；
5、艾滋病体检证，并作公证件和俄语翻译件；
推荐院系与专业
绘画专业
版画专业
雕塑专业